竹刻簡史

清　趙斫

朱三松が透かし彫りを始めた。朱氏が亡くなってまだ百年たたないが、人々は争って 朱氏の作品をまねして生業としている。ついに嘉定の特産物となった。

訳者注：沈大生のこと。 沈大生の浮き彫り彫竹仕女筆筒は２点上海博物館にある が朱小松　劉阮天台図香筒、朱三松　西廂記 筆筒(台北故宮)に比べると、かなり平面的である。また、動物丸彫りもあるが、 玩具っぽい。　天啓３年の記年がある(1995現在、Bathのアジア美術館蔵) 故宮文物月刊 。）

沈漢川の子の沈兼、皆、朱三松を学んで、一家を成した。＜南村随筆＞曰く、

嘉定の竹刻は正徳、嘉靖間の高士、朱松鄰が創始し、その子、朱小松が継ぎ、孫、 朱三松に至って最高となった。

朱小松は朱松鄰の名を凌ぎ、朱三松は朱小松を凌いだ、と謂われているが、実のとこ ろ、松鄰の名声は晩年に得たものであり、朱小松が最盛期をつくり、 朱三松は継承しただけだ。

訳注：　近代まで伝世された作品は、 無銘であるか、無銘作に有名人の偽款をいれたものが多い。工芸は無銘が原則であり、 士大夫階級と交際のあった宜興陶人、竹人、墨匠などのみ 名が残っている。有名人の真作は確かにTOP-ENDであるがそれ以外に時代の風格をよく 表す流派作も多い。宋の陶磁器にサインがないからといって価値が低いだろうか。 鑑賞のさいに、このことに留意したほうが良いと思う。}

李耀

李耀　字　文甫。
＜竹个叢抄＞

扇骨を彫るのが得意で、花卉を透かし彫りにした。また、象牙印を 文三橋のために刻した。

濮仲謙

濮澄（濮陽が姓であったが、濮で通していた）、字、仲謙。万暦１０年生

(注：清 の阮葵生＜茶余客話＞に”銭謙益と同年”とあるのによる また、銭謙益の有文集の自注に「君と我ともに壬午」 。 )。

犀角、玉、彫漆、竹刻、すべて濮の手を経ると愛すべきものとなる。一本のかんざし、 一つの器でも至宝となる。

濮仲謙は外見は無能のようにみえるが、その技は神工を奪う。一寸ほどの竹に１刀を 加えただけで何両という値になる。

白門の濮生も、大璞不断、開新径、なまずひげを刻して龍蛇の如し、輪困蟠屈、 ふくろう形、匠心奇を創り、古を超える。

濮派は浅薄で味なし。朱に遠く及ばない。

濮仲謙の真跡はあまり伝世していない
多くは彫刻が繁細で主題も俗であり、偽刻か 旧器に偽款を入れたものである

訳者補記　
北京故宮にある、竹根筆筒は明代の 作品だろうとは思うが、繁細にすぎて、文献 から想像する濮仲謙の作とは懸隔があるWang & Weng,中国美術全集 }。
王世襄は絶対に濮仲謙の真作と言い切れる作品は １点もみたことがない。といっている ref. Wang and Weng 　
新資料故宮文物月刊144 からの抄訳

1970ごろ河北省の明墓から２本の扇が 出土した。現在天津芸術博物館蔵。扇骨には、梅花・蘭花・水仙の装飾がある。 一本に両面ある遍骨の一面には7言の詩句、一面には「壬戌」と「仲謙」款がある。 また、２本とも、「可登」の印がある。「可登」は字で、「仲謙」は号なのかもしれな い。この扇骨はまだ実見していないので真跡かどうかはわからないが、重要な資料で ある。

張希黄

張希黄の活躍時期は全くわからない。紀年作もないし、清人の筆記にもでてこない。 その号も出身地もわからない。私が所蔵していた筆筒には、希黄のサインのしたに、 張宗略印が刻してあった。宗略が名で、字が希黄なのであろう。また、江陰の人 であるという伝えもあるが、根拠を示しているわけでもない。 張希黄の作品は全て留青である

(訳者注：留青と記載されていず、浅浮き彫りと称さ れているものもある。これは、留青の黄色が抜けてしまったものである。 カロチン系の黄色だから 油分に溶け易い。油で磨いたりすると色がなくなってしまう。近代のものでも 色が抜けた留青は多い。保存には油(手の油も）をつけないように注意すべきである。

(注：Percival David旧蔵Boston美術館が1977購入Wang & Weng,,ref.Jenys }を 最優作とする。

清代前期 1644-1795

清初から乾隆までを清代前期とする。１５０年間の大家は呉之、封錫禄、周 ,潘西鳳の４人である。

呉之

呉之、字魯珍、号東海道人、三松以後、嘉定第一の名人で、刻竹の年款には、康煕 前半の年号が多い

(訳注：三松以後ブランクがあるのは嘉定が清軍による虐殺の場 になったせいではないか？と考えている。}。金堅斎は

伝世の彫竹山水花卉筆筒、行草臂擱は秀媚遒勁、識者は珍品としている。’と評している。

魯珍は初め南翔にいた。天津に移る。市中では遺作は殆ど伝世していない。 内府に貢入した筆筒があり、サインは” 差渓呉魯珍’となっている

(訳注：訳注 　この筆筒はおそらく後述する対奕図筆筒と同一物だろう。北京故宮博物院蔵。ただサインは呉之となっている。}。

(訳注：北京故宮博物院蔵}（黄揚木彫、ただ手法は竹刻と同じ）Wang & Weng

(訳注：東晋の謝安の故事。肥水の戦いで戦勝報告の早馬が来ても悠然と碁を打っていた 光景である。王世襄指摘1981}、采梅図、 滌馬図、張仙像 及賛（康煕２７年）、牧牛図Wang & Weng 、戯蟾図（康煕２８年乙巳）などの筆筒 、そして人物行草臂擱があり、十数器が伝世している

訳者補記　
　日本におけ る伝世品では、川崎個人蔵の采芝図筆筒（高浮き彫り・透かし彫り併用乙亥(1695)）1993実見、 を最精とする。同様の伝世品に北京故宮にある聴松図人物臂擱がある。(1996/1,2長崎 で実見）、台北故宮にある牧馬図筆筒 (1993/11,1994/11,1995 /10実見)、も有名である。 牧馬図筆筒は異常に保存が良く最近作ったかのように みえるほどだ。これから、色で時代を判別することは無理だとわかる。実際、1993 に金西崖(1880-1979)の見事に琥珀色になった文字刻筆筒を観たことがある。また、 台北故宮,朱三松の屏風仕女筆筒の内部は非常にきれいである。1994/11観察。}。

３００余年を経ていることを考えると。 少ないとはいえない。魯珍が精力的な芸術家であったことを示している。 丸彫りの外に魯珍は浮き彫りを得意とした。浮き彫りの手法に２種類があった。１つは 深く刻する高浮き彫りで、朱氏の法を学んだもの、深浅が何層にもなっており、 丸彫りに近く、深刻したところは透かし彫りを併用している。 対奕図筆筒がその例である。もうひとつは浅浮き彫りで、先人を超えて新意をだしてい る。そのため批評家も浅浮き彫りに言及することが多い。 陸扶照は「別刻一種、精細得心」と謂い。金堅斎は「所刻薄地、最為工絶」、 礼堂は龍門石刻の浅彫りに似た優品を’薄地陽文’と名付けている。 魯珍の浅浮き彫りの凹凸は朱氏のそれより浅いが、刀を使うこと余裕しゃくしゃくで、 水に浮いた油滴のような極僅かの起伏を用いた。その例は筆筒の牛馬に観ることができる。
また、画才があったので、同じ面のなかでも遠近感がある。魯珍が常に用いた手法があ る。 器の一部分のみを精緻に刻し、他はそのままにするか、輪郭線をとるだけにした。この手法は明代にはない。主題と従属的なものを分け、虚と実を明かにしている。潤い のある竹の肌の上の彫心鏤骨の刻、この対照に生彩がある。 対奕図筆筒を例外として、他の筆筒は皆この技法による。全面が深刻した景物で一杯の 明代の筆筒とは著しく違っている。呉魯珍はこの技法によって名声を得た。
明末清初は硯や墨が最も精巧であった時代である。その模様や浮き彫りは魯珍の竹刻に 通じるところがある。相互の関係があるのだろう。呉魯珍の後継者は、その婿　朱文友 （文右） がいる。号は均斎、また王之羽、字が謂韶、号が逸民という人もいる。王の舅の徐 氏が呉魯珍の隣人だったので、王はよく遊びにいっていた。そこで技術を学び、一時はトップの地位を得た。

封錫禄

嘉定の名工で呉魯珍と同時代かやや後の人に封錫禄がいる。封氏の一門は皆竹刻を生業とした。 錫爵（字　晋侯）封錫禄（字　義侯）錫璋（字　漢侯）兄弟３人で鼎足を称された。 なかでも封錫禄が最も傑出している。 康煕４２年癸未　封錫禄と錫璋はいっしょに北京へ行き、養心殿で芸をもって仕えた。
一族の人、封毓秀がその記録を詩に詠んでいる。 義侯は丸彫りが得意で朱氏の技法を継承して新意をだしている。毓秀の詩にいう、

朱松鄰や朱小松たちは明代のトップであったが、後から出た封氏はいよいよ精巧である。

仕女を彫り、神鬼を透かし彫りにする、

我が嘉定の竹根人物は、封氏がでて盛んになり、義侯においてはじめて精巧となった。 梵僧を写した仏像の奇蹤異状、詭怪離奇、見るものは毛が逆立つようである。 採薬の仙翁、散華の天女は霞を踏まえ超然として出坐する想あり。世人は彩色を競っているのに、義侯は彩色を加えず、その衣紋はひょうびょう、ゆうゆうとして、刀法は風の 如く、まったく神技である。

義侯の子孫には始幽、始岐(訳注：雍正乾隆間宮廷にいた。雍正２年には「竹匠」だが、雍正８年及び乾隆初期には「牙匠」と登録されており、象牙彫刻をおこなったらしい 。)などがいたが、皆弟子の施天章には及ばなかった。施天章は 字　煥文、雍正間に如意館に供奉し、鴻盧寺序班という官職を得た

訳注：乾隆初年には冷遇された。そのせいか乾隆五 年六月一三日逃亡したが、 捕縛され、瓮山で馬飼いの労働をさせられた。後、忠勇公　傳恒(米南宮：蜀素帖の 旧蔵者)の運動によって原職復帰した。故郷に帰葬された 。

封氏の作品は古色古香をもって主となす。 施天章の作品は古色古香、渾厚蒼深、夏商周の青銅器のようである。

周芝巖

周は封義侯と同じ土地の出だが、少しだけ年少である。字は芝厳、号は、雪樵、 峰山人、晩年の号は髯痴、康煕２４年に生まれ、乾隆３８年卒年８９。
銭大斫は＜周山人伝＞を著した。

芝厳の画には独創的なところがある。山水人物を倣古して皆精妙であり、なかでも画竹を好んだ。嘉定の竹人は三朱、沈漢川、呉之の後、芝厳が革新を行った。山水樹石の刻竹に刀を筆の如く用い、稿本を用いず、自ら山水を象った。その皴法濃淡凹凸は、 生動渾成、画家も及ばぬものを刀で寫した。

山水人物花卉を描き,皆優れている
(訳注：墨竹図の例 ref. Wang and Weng ,乾隆丙子年 山水軸 )。
さらに、刻竹が得意で陰影の付け方線の描法、尽く法則にあっている。 竹筒、竹根もまた、彫りの浅深・濃淡・描線　は法則の内にあり、 変化は法則の外にある。 筆でできないことを、刀で行うことがある。

若いころ王石谷に師事して、黄鶴山樵を倣して最も工みであった。 若年で刻竹家の名声を得た。 絵画の腕を上げたあとは乱作しなかった。

画は南宗画を正統とするが刻竹は北宗画を尊ぶ。

花鳥は徐煕、山水は馬遠、これが朱小松の伝統であると知る人は少ない。

芝厳の弟　周笠、字牧山 もまた画名があった。 王鳴韶はその刻竹を芝厳に並ぶものとしている。「生気があり、神気を内に秘め、、」 ただ牧山は芝厳よりも１６才も若く、しかも１０年早く死んだ。だから遺作は芝厳より少ない。

訳者補説：
広倉硯録に出ている浅彫り雲墅松泉図筆筒はあまりにも有名で周芝厳の作品のイメージ がこれに固定されてしまったきらいがある。原件は上海博物館蔵である。 これはまず名品のようであるが、同様の浅彫り山水松石図の作品で感動できるものを 殆どみたことがない。これ自体も朱小松の劉阮天台図香筒や呉魯珍の牧馬図筆筒のよう な超一流という感が薄い。 周芝厳の作品を浅彫りの南宗山水竹石で代表させるのが見当違いなのではないか？ 芝厳の本領は別のところ、例えば陷地深刻にあるのではないか？と疑っている。
台北故宮で1995/10/15に谿雲山閣筆筒 をみた。陰刻で谿雲山閣・乾隆壬午秋日・倣古芝岩とサインがある。雲墅松泉図筆筒によく似ている。 1990年に新収したもの。
竹刻家には、周牧山の他にも墨山、など○山とい う号の人が散見する。ref. 葉・譚, II しかも遺作が互いに似ていて下絵が同じような、白菜の陷地深刻である。周氏の一族係累の作品ではないか。

潘西鳳

潘西鳳,字桐岡、号老桐、淅江省新昌の人。揚州に仮寓した。＜鄭板橋詩鈔＞には 潘西鳳へ送った詩がある。その一部「蕭々落々自千古、先生信是人中仙」
つまり潘西鳳は学者であったが、大都市で困窮し、竹刻で生活を立てていたことがわかる。潘西鳳の刻竹は当時有名であった。揚州に長くいて鄭板橋も「濮仲謙以後第一の人」と誉めたので、批評家は金陵派と名を付けた。作品には濮仲謙の刀法に似たところがある。
例にあげた臂擱は、内側へ凹んだ変形竹を縦に切って創っている。虫喰いや斑痕がまるで自然のものであるかのようだ。 銘文は長くないが、味があり老荘の文に似ている。
張陶庵曰く

濮仲謙の作品は刀で彫ったようにはみえないところが奇である。自然にできたもののようだ。

潘西鳳のこの作はこの評言にふさわしい。濮仲謙は浅刻が上手だった。潘西鳳もそうである。 かって見た湘妃竹扇骨では鄭板橋が斑点を利用して梅花数点をつくり、痩せた枝でつないでいた。 鄭板橋の題と潘西鳳の款があった。
またかってみた潘西鳳の菊華臂擱も浅刻の精品であった。上の２、３例では潘西鳳の技法を概観したとは言えない。深刻もまた得意であった。礼堂が記している模刻十七帖館本は十二本に刻し、深刻で一字一字神彩が観る人に迫るものがあった。故に精妙無比 と賛美している。
潘西鳳の作で最もすぐれているのは、かって上海で観た秋声賦筆筒である。３棟の草堂の中、机上に灯火のもと、欧陽修が書を読んでいる。戸が半ば開き、一童子が門によりそって立っている。 首をわずかに傾け、耳をそばたてる様 、入神の刻である。 堂の後ろには庭があって高い植裁がある。枝葉が皆一方に傾き、風に飛ばされて舞落 ちている。落葉の音楽が耳に響くようだ 刻法の浅深は技術を尽くし、率略なところが全く無い。嘉定の巨匠が最善を尽くしても 及ぶまい。 潘西鳳が各種の刻法に長けていることをみると、金陵派を浅刻だけで特徴づけるのは、誤りであることがわかる。竹人は土地にのみ規定されるわけではない。 嘉定派、金陵派に無理に分けることもない。

訳注：潘西鳳の秋声賦筆筒は 写真さえ見たことがないが、大阪市立美術館蔵の新羅山人の秋声賦図軸をおもわせる図様である。潘西鳳の他の作品では、 留青菊華竹石図筆筒(雍正4年) ,新潟 , 丸彫り小鼎 ref. Wang and Weng ,竹根印１０点以上, いかにも揚州八怪の同時代者らしい。

周墨山,時大生,他

清代前期に、以上四家には及ばないが、特定の家門の技術を伝承したり、一人一格を備えていた竹人がなお数人いる。
周乃始、字　墨山、竹人録では、芭蕉、叢竹の刻を賞賛している。礼堂はかって購入した 山水筆筒を擧げて、芭蕉の良さを特筆し「金堅斎のいうことは虚で無い」と述べている

(訳注： ref. Wang and Weng に白菜筆筒}。
顧[王玉]、字　宗玉、山水人物、毫髪の如き細かさであった

(訳注： ref. Wang and Weng に丸彫り老人臥筏像}。 陸扶照曰く

筆筒を刻するのに、数カ月。ただ、透かし彫りを多用しすぎてこわれやすく、あまり感心できない。しかし、その技術には及び難いものがある。

時其吉、字　大生、その弟　其昌、字　天行。浅彫りをよくし、著名な山水画を模写した。 嘉孚

(訳注： に丸彫り陶淵明採菊像 に彫竹松紋盒}、字　用吉、折枝花を彫ることに妙を得た。花は重々しく、葉は何重にも重なっている。 　金堅斎は、「薄いことは軽雲のようだ。」と評している。
甥の 渭、字　得、号　雲樵山人。は行書楷書を刻する名人であった 。 張廷濟曰く

嘉定竹器の刻字、乾隆年間の雲樵山人、第一

その拓を清儀閣古器物文　冊十に収録している 。 書蹟秀麗、嘉慶道光の刻字の、整飾を尊ぶ気風を既にみることができる。 以上清前期の名家は潘西鳳を除きすべて嘉定の人である。一地會粋、練水はまことに竹刻の郷である。 呉魯珍の浅浮き彫り、 朱氏や沈氏を超えた封、施の丸彫り、 周芝巖の南宗山水と陥地深刻、 潘西鳳が濮仲謙の刀法の神髄を得、浅浮き彫り、深刻にもすぐれたこと。 皆、当時に冠絶して後世に範をたれている。その他の竹人も、伝統を守り技術を磨いて、 一寓をつけ加えている。故にこの１５０年間は竹刻技法が発展した時期だと言ってよい 。

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訳者補記
渭活動年代について。
遺作の干支は、

1. 庚子 白菜筆筒Wang & Weng, 、
2. 丙午　唐太宗評刻字筆筒 、
3. 乙卯夏六月 蘭亭序筆筒ref. 葉・譚, II 、　
4. 丙辰　前赤壁賦筆筒（文字刻） 、新潟 　

である。
では4.を嘉慶元年に比定している。張廷濟が「乾隆年間の雲樵山人、 第一」といっているのだから、妥当なところだろう。

康煕時代の竹刻の発展は帝の好尚も寄与していると思う。古代の聖王をした った康煕帝は、竹・瓢箪などの器を好んだ。この時期、瓢箪や竹の器が宮廷で制作され たり、当時皇子であった乾隆帝に瓢箪の筆筒を賜ったりしたのは偶然ではないだろう。}

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清代後期 1795ー

嘉慶から清末までを清代後期とする。この１５０年間の竹人は前代より多い。竹人録、竹人続録にも採りもれがあるのだから、概略だけ述べるとしても、この小文では無理である。

蔡時敏、荘綬綸

蔡時敏、荘綬綸はともに人物刻を得意とした。 蔡時敏

(訳注：上海に東方朔像丸彫りがある ,LondonのMoss蔵八仙蔵(8体一組) }、字　遜初。彼のも龍眠十八尊者をみると、金堅斎の評、

太い眉、深目、四角い顎、豊頬、猛きこと縛虎豢龍、静かなること 拈花執箒のごとく、変化を尽くし、同じ者が無い

荘綬綸, 字は印若 仕女刻を得意とした。周　方、仇英の絵を刻すると称しているが、皆粉本によっている。 代表作は四美人図、揚妃春睡図、紅葉題詩図香筒。 金堅斎は２人と同時代である。

蔡時敏は封氏の伝統を承けて丸彫を行い、荘綬綸は香筒を刻したので透彫を行った。

乾嘉の間には、丸彫りや、透かし彫りがまだ流行していたことがわかる。 その後だんだん廃れて陰刻ばかりになってしまう。

張宏裕、方��

張宏裕,方�汲ﾍ皆、小肖像の刻を得意とした。 宏裕は幼い頃の字を百福といい、嘉定の人である。人物を描くのが得意であったが、初期には花卉を刻した。後に花卉の刻は止めて、肖像刻の専門家になった。金堅斎の評

新意があり、三寸の肖像を刻す。朱氏以来の伝統を承け、新生面を出す。

また、張崟の「張宏裕,竹刻小像に題する」

刻竹に新生面を開く。古人の未だかって到らないところ。

竹刻小肖像は張宏裕に始まるといわれているが、実は彼以前からあった。ただし、盛んになったのは、 清代中葉以後である。 方�求@号　治庵、字　矩平、淅江省黄岩の人。
＜墨林今話＞

刀刻に精、刻竹が最も絶。山水、人物、小肖像、皆、自ら下絵を描いた

(訳注： に山水図軸}。

＜前塵夢影録＞

方治庵は六舟達受のために盧山行脚図を臂擱に刻した。 そして、更に良いのは 阮元の８０歳肖像である。

礼堂も六舟肖像をみている

(訳注：礼堂の友人朱氏の所蔵。背面に顧西梅の画「小緑天庵図」と徐問渠の題賛、表の小像の下に、湯貞愍の銘 }。 張と方の２家はともに肖像を刻したが、張は立体彫刻、方は浮き彫りを使った

(訳注：Wang & Weng, に載っている方治庵の作品は全て臂擱で、上に題、下に故事人物が線刻してある。 には扇骨の例がある。}。

蔡照と袁馨

方治庵以後 肖像は留青か陰刻が多く、浮き彫りは少なくなり、丸彫りは滅んでしまう。このころ 画を刻するトップクラスの竹人に蔡照と袁馨がいた。蔡照は原名照初、 字　容荘、淅江省、蕭山の人。篆隷治印、竹刻木刻を得意とした。
＜滌山筆記＞

全国に名高い任熊の版画＜列仙酒牌＞＜剣侠伝＞を 蔡が刻した。筆法精細、平凡な工人のできることではない。

また、花卉山水人物を刻した扇骨を百本も創った。すべて任熊の下絵で容荘の刻である

(訳注： ref.葉・譚,I に任熊下絵の臂擱が掲載(咸豊)。ただし、図版が不鮮明。}。 陰刻を主としていた。むかし拓本が流布していたが、影印がまだないのは 惜しい。 もちろん容荘は種々の刀法をふるった。 ＜竹刻挫語＞には「渭長絵漁翁臂擱」をあげている。これは留青である。 袁馨、字　椒孫、海寧の人。
＜廣印人伝＞

淅中で有名な竹人は椒孫と容荘だけだ。

礼堂は袁馨の臂擱を観て、

任熊の洛神の下絵、彫法工細絶倫、霧鬢風髪、眉目端麗、衣摺に呉帯当風の妙がある。

清代晩期には竹人が自画自刻することが少なくなり、名人の蔡容荘、袁椒孫でも下絵は自作ではなく画家にたよっていた。

周鍔、韓潮の文字刻

文字の精刻で有名な人に周鍔、韓潮がいる。鍔の字は剣堂、嘉定の人、細字を刻する名手であった。 嘉慶年間に卒している。金堅斎はその刻字を評して、

蝿の髭のように細く分行布白は整然とし、神技のようだ。

同郷の浦煕の書を刻していることが多い。もちろん浦煕は細楷の名人であった。 韓潮は字　蛟門、帰安の人、扇骨に小行楷を刻すること数百字。字を書いてから刻するのではない。 石印に側款を刻する技法でやっている。あまり書に意を用いているわけではなく字画が離れて いるところもある。ただ一気阿成の迫力がある。成熟した雅味とは違う。 刻字は乾嘉の整飾な一派から、だんだん細密な技法へ走った。細密な技法はまた 一つの発展ではある。ただ揚州の于嘯仙にいたっては、金陵派から出た毛彫りと自称 し、扇骨にけし粒のような字で十数行を刻する
footnote{名　碩。山水と文字を刻した扇骨が ref.葉・譚,I に載っている。}。指や腕の感覚だけで彫り、できあがっても拡大鏡がないと 見えない。刀法は濮仲謙とは全く違い、昔の金陵派とは何の関係もない。 細刻もここに至ると、目を眩ますだけで、絶技かもしれないが、絶芸とはいえない。 好事家は珍しがるかもしれないが、賞鑑家は貴ばない。魯迅先生は＜随感録＞で、これらの技術を「玄虚をもてあそぶのみ」と評している。

朱文原,楊龍石,周致和の金石文刻

晩清には竹刻に金石文をとりいれることが盛んになった。朱文原、楊龍石、周之礼の三家が最も有名である。 朱宝 、字　文原、淅江省、徳清の人。書画を得意とした。竹の扇骨に金石文を模刻した。 楊、原名　梅、字　竹唐、号　龍石。江蘇省、呉江の人。金文を模刻した

(訳注：印人として有名。西冷印社発行の印譜がある。}。刀痕は深く、かつ丸く、別に一格を備えた。一般の深刻とは違う。 周之礼、号　致和、又、号　子和。江蘇省、長州の人。金石文字や器形を模刻した。 残欠錆飾も尽く写し、拓本と比べても遜色がない。 乾隆嘉慶のころ、金石学が起こった。款識を集め、器形を拓し、縮模して出版した。その流行はついに竹刻に及ぶ。 工芸が時代を離れ得ないことの証拠の一つである。

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結語

初期の竹刻は光沢ある地を主としていた。嘉道以後つや消し地がだんだん多くなる。これは金石模刻が原因ではないだろうか。古銭、古鏡の錆の景色を刀刻で 表すとこれがつや消し地になるのである。これから発展して、砂地や胡桃地などがで てくる。清代晩期の発展は、題材では小肖像と金石で、前代には見ることができない。 技法では、各種のつや消し地である。さらに重要なことは、刀を使って 書画の筆墨をまねようとしたことだ。 書画の模刻といっても竹刻作品をみて、すぐ某某の画だとわかるような作品は初期にはすくなかった。清代晩期になると、刀刻で筆墨を表す技法が発達してこの傾向がで てきた。その結果、竹材表面だけを刻する陰刻が主流となり、浅浮き彫りが少々行われたが、高浮き彫り、透かし彫り、丸彫り、陥地深刻などは、津を問う者もいない

(訳注：これは、鑑賞に値する芸術品がないということで、 丸彫り、透かし彫り自体は現代まで作り続けられている。 丸彫りだからといって清中期以前だとみなしてはいけない。 }。 このため器物の形式も変化した。動植物の形象、机上器物などの立体彫刻は作らず、竹根高浮き彫り筆筒も希となり、 表面を刻するだけの筆筒、臂擱、扇骨が主となった。 工芸の消長はこれの如し。刀刻で書画の筆墨を表現することは技法の発展ではあるが、 竹刻自体を単一化し、貧弱にしてしまった。事物の利害得失表裏一体計るべからざる例である。 この１１０余年間は彫刻で書画を再現する時代であった。 なぜ竹刻だけが、旧態依然なのか？竹刻には竹刻用の書画がある。髪は白くなった かわりに、いささか広く観たところでは、書画を追ったのが清末の平板化の原因であ った。彫刻は彫刻、絵画は絵画である。竹刻は書画の奴隷であってはいけない。 今すでに手もふるえ、眼もくらい。運刀もおぼつかないが、諸々の技法を広く採り腐敗した旧習を打ち壊し、わが国の竹刻芸術を再び光彩陸離たるものにしたい。

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訳者補記

張希黄について

新資料の発見もあり、張希黄については独立した文章にすることにした。2012Aug変更

尚　

尚　も留青で何点かの良質な作品を残している。 ただ、これまた活躍時代がわからない。干支の辛卯のみがわかっているだけであるref.中国美術全集 。遺作はすべて人物を大きく表したもので、 張希黄と全く異なる 。 むしろ古拙な感じがある。ただ、広東に伝世しているらしいこと。丸彫り筆筒の遺作ref.中国美術全集 の作風が清朝中後期の 風があることから、より時代が下るものらしいref.中国美術全集 。 1996/4に「嘉慶12年」の年記のある臂擱を、東京で実見した。たぶん真作だとおもう。 これで前記の干支は1806だということになる。真作でなくても下限をここに 置いてよいと思う。

貼黄　

文字づらから留青と混同しやすい技法に、貼黄（竹黄、翻黄、反黄、文竹）がある。これは、竹の表皮を剥して、 竹の薄い板を木の地（黄揚木など）にはりつけたものである。一種の合板の技法で、 大きな箱や、家具も 制作できる。浅彫を施したり、木画を応用することもある。乾隆ごろから多く制作された。台北故宮には多くの作例がある。北京故宮には、貼黄製の１セットの文房具がある。 もっとも、貼り付けた竹板に留青を施したものもある。台北故宮で留青山水を貼り付 けた鎮紙をみた\footnote{1993,1994,1995実見乾隆後期か？}。 ただ、地まで竹であるものとは、一応区別される。より工芸的な技法であるref.　JENYS 。

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訳者補足　文献

専門書は, Wang and Weng , 若, 葉・譚,I 葉・譚, II 文献 文献 文献 文献 だけである。他は、他の美術品とともに収録している。 文献 文献 文献 文献 文献 文献 には図版がない。 文献 文献 文献 は竹刻をとりあげていない。 文献 葉・譚, II 文献 文献 は比較的入手しやすい。 文献 が１２点もカラーを交えて紹介してあり、概説もあるので、 良い本だと思う。ただし、誤植がある。「劉院天台図」「方潔」など。 中文だが、 若, は、最新の研究を盛った優れた本である。

1. .金西崖・王世襄, 竹刻芸術, 1980, 人民美術出版社
2. .Wang-shi-Sheng and Weng go-Wang, Chinese Bamboo Carving, 1983, Chinese Institute of America
3. .Li-Chu-Cheng ed., The Chinese Scholar's Studio, 1987 Thames and Hudson
4. .葉義 et 譚志成, 中国竹刻芸術 Ｉ,　 1978, 香港政庁
5. .葉義 et 譚志成, 中国竹刻芸術 II,　 1982, 香港政庁
6. .徳彝(礼堂), 竹人続録 , 　民国１９年 抗州古籍出版影印本 1983
7. .金堅斎, 竹人録, 嘉慶１２年,　抗州古籍出版影印本, 1983
8. .中国　美の名宝 ５, 1992, 日本放送出版会
9. .故宮文物月刊 １０５, 1991
10. .故宮文具精華 故宮博物院, 学研, 1972
11. .故宮珍玩精華 故宮博物院, 学研, 1972
12. .相浦紫端, 竹の筆筒 , 木耳社
13. .Museum of Fine Arts,Boston Asiatic Art 1982（日本語版には竹刻の図版、記述は無い。）
14. .郭若虚,「図画見聞誌」, (第5巻), 人民美術出版社
15. .東京国立博物館, 上海博物館展,　 1993
16. .中華書店, 三希堂と文房秘宝展,　　１９９０
17. .Soanme R. Jenys and William Watson, 中国工芸 美術出版社 1963
18. .中国美術全集 １１　木竹象牙　人民美術出版社
19. .永青文庫, 文具
20. .週間朝日百科,　世界の美術９６,　元時代の絵画と工芸
21. .週間朝日百科,　世界の美術１００,　清時代の工芸
22. .James Cahill ed., Chinese Album Leaves, Smithonian Institution , 1961
23. .陶庵夢憶, 張陶庵 岩波文庫
24. .文房聚英, 故宮博物院, 1993, 同朋社
25. .金石家書画集　第１集,　西冷印社, 二玄社影印本
26. .若愚, 竹刻史話, 藝文叢輯２６, 台北商務印書館 1973
27. .智龕, 潘西鳳的竹根印, 藝文叢輯２６, 台北商務印書館 1973
28. .若, 故宮文物月刊１４４ 英国蔵の竹刻, 1995
29. .若, 故宮文物月刊１４７ , 1995
30. .若, 清代前期竹刻藝術初探(PREPRINT) ,故宮学術季刊13-2, 1996
31. .新潟・帯広・群馬美術館,　上海博物館　中国六千年の秘宝展　, 1994
32. . 若, 明清竹刻藝術, 1999, 故宮博物院, 台北
33. 東京国立博物館, 香港芸術館展, 1999, 東京（これは「葉義 et 譚志成, 中国竹刻芸術」収録コレクションの一部）
34. .宮内庁, 東瀛珠光 1, 審美書院, 東京, 明治４１年